ÓSCAR ABRAHAM PABÓN


(San Juan de Colón, Venezuela, 1984). Reside y trabaja en Barcelona.

Ora pro nobis [Ora por nosotros], instalación sonora con materiales diversos; andamios, maderas, láminas metálicas, zinc, plástico, 2018


Arte, arquitectura y espacio público conforman el núcleo de intereses de Óscar Abraham Pabón quien explora los límites entre lo escultórico, lo constructivo y lo cívico. Su obra propone itinerarios que conectan aspectos singulares de las formas o los objetos con problemas de índole más general que involucran las utopías, la convivencia y el poder. El artista concibe a la actividad constructiva como marco de organización material y simbólica de la experiencia vital.

    Ora pro nobis, deriva de una obra anterior del artista, Representación de un piano, para cuya primera presentación, en la Rijksakademie (Ámsterdam, 2014) el artista reprodujo un piano de cola utilizando materiales de la calle; en su segunda comparecencia, en el Museo de Arte Contemporáneo de Santiago de Chile (2016) recicló el material existente en el depósito del museo para configurar una gran instalación sonora. A estas propuestas las une —en palabras del artista— “el interés por la apropiación y reconfiguración de elementos ya existentes en la vida cotidiana, que a partir de un repetición aparente de modelos dados posibilite estructurar nuevas formas de conocimiento y sentido”. Ahora, inspirado en una leyenda en la capilla de la Casa del Coco (Centro Histórico de Cuenca) que reza Mater purísima-Ora pro nobis, el artista concentra su propuesta en la materialidad de la voz, creando una suerte de oratorio artificial dentro del cual resuene la letanía mariana.


(San Juan de Colón, Venezuela, 1984); he lives and works in Barcelona

Ora pro nobis [Pray for Us], sound installation with mixed media; scaffolding, wood, sheet metal, zinc, plastic, 2018


At the core of Óscar Abraham Pabón’s interests are art, architecture, and public space. He explores the limits between the sculptural, the constructive, and the civic in works that connect the singular aspects of forms and objects with the larger problems of utopia, tolerance, and power. The artist envisions construction as framework for the material and symbolic organization of vital experience.

    Ora pro nobis is linked to an earlier work by Pabón: Representación de un piano [Representation of a Piano]. For its exhibit at the Rijksakademie (Amsterdam, 2014), the artist made a replica of a grand piano with materials found on the street; for its second version, this time at the Museum of Contemporary Art in Santiago, Chile (2016), he used material from the museum’s deposit to make another large sound installation. Those works are tied together, the artist explains, by “interest in the appropriation and reconfiguration of existing everyday elements. Apparent repetition of given models makes it possible to structure new forms of knowledge and meaning.” Inspired by the words that crown the chapel of the Casa del Coco in Cuenca’s historic section (Mater purísima-Ora pro nobis) [Mother Most Pure—Pray for Us], the artist sets out to materialize the voice, creating a sort of artificial chapel inside of which the Marian litany resonates.


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